王小帥在《闖入者》片場

《闖入者》概念海報

　　當王小帥扛起攝像機，選擇用鏡頭記錄當代中國的那一刻，自己也被命運選中，成為了當代中國故事中的一個組成部分。1989年畢業、1993年離開體制，從踏出制片廠的一瞬間，就決定了他此后將成為獨立思考電影工作者的命運。如今已經成為中國獨立電影工作者標桿的王小帥，他的每一部電影作品，無論是最初《十七歲單車》所表現的殘酷青春、還是外界知之甚少的新作《闖入者》，都表明了這樣一個事實，一旦單薄的個體融入時代和命運的洪流，作為一個無法停止思考和想象的人，就從此告別了平靜和穩妥。

　　是電影《闖入者》 也是時代的闖入者

　　王小帥的新作《闖入者》，將在本屆多倫多影展率先曝光，根據目前已經公開的概念海報來看，這將一如既往的是講述小人物的繁雜生活故事，而鮮明的色塊對比和閃爍又驚慌的眼神，讓外界眾說紛紜，猜測這是否具有懸疑色彩，或是離奇的人生講述。選擇或者是被迫成為了時代的“闖入者”之后，王小帥的電影就像是當下生活的觸角，探到各個角落去呈現那里的生活和人生狀態。

　　從自籌資金拍攝獨立電影《冬春的日子》開始，王小帥的電影就呈現出不追隨、獨立思考的氣質，到《十七歲的單車》時，更是在國內首次嘗試了青春題材的電影。這部電影最終未能在院線放映，卻在題材上、演員上、風格上都做了充分的挖掘，到多年之后的今天，青春題材的電影在中國，仍有寬泛的市場空間和很好的票房回報，近兩年來的青春電影，也都取得了豐厚的票房回報。王小帥幾年前，就曾在此前的采訪中，談到自己早期的作品《十七歲的單車》，當時他說：“我覺得人的一生中，青春期是最可貴的，是最生動的，最叛逆的，感情的觸角最豐富，對光明、苦悶、愛情等感受都是最飽滿的。”

　　《十七歲的單車》曾經在第51屆柏林電影節上獲得銀熊獎，在2001年，這部影片展現給世界的，不僅是開放后的中國樣貌，更是將視角切到了普通中國年輕人的生活點滴，中國的年輕人，也第一次以新鮮的姿態出現在了世界平臺上。這在當時的環境下，顯得更加難得和珍貴。

　　大格局下的小人生 大時代下的小命運

　　此后，王小帥的電影接連在國際上取得成就，2005年，王小帥電影《青紅》獲得戛納電影節評委會大獎；2008年，電影《左右》又獲得了柏林電影節銀熊獎。無論《青紅》、《左右》，還是《日照重慶》、《我11》，王小帥都通過自己的鏡頭，表現了一個個細小的人物，和巨大的哀情。每一部影片中的人物，都是時代下的一個疼痛者，他們都有著共同的特點，就是抵擋不住命運的席卷，在個人的洪流之中顛簸。每一個個人，都被當做一個鮮活的個體來對待；血肉的故事，被當做血肉的故事來描述。

　　任何有故事的人，都可以在王小帥的電影故事中找到共鳴。就如同《青紅》中的父女關系，既是家庭中個體的父女關系，也讓同樣生活環境的人找到了共鳴。而導演自己更是無法將這樣的印記輕描淡寫，在《我11》中，又以兒童的視角重新觀望，仿佛是多年之后，對《青紅》和彼時歲月的重溫。人物像飄萍一樣，由歲月和命運提線，一直成為了王小帥電影中的特點所在。

　　轉變之時必有苦悶 苦悶之后必有感傷

　　相比第五代導演，偏愛宏大敘事、替國民憂心的氣質而言，第六代導演多把個體的命運和時代的關聯感表現出來，不停反思此前既定的價值是否合理。在這點上，王小帥也多與同為第六代導演的其他人相似。大家在不破不立、變革激蕩的時代下，不愿意過多順應已有的條條框框，總試圖在現實中，突破體制的限制、在思想上，突破既定觀念的制約，將作品放入大格局之下，表現個人的起承轉合和宿命安排，從細微之處入手，提出獨立的思考。在這一點上，婁燁[微博]的《蘇州河》、賈樟柯[微博]的《小武》等前后時期導演的作品，都有許多共同之處。在王小帥和其他導演的鏡頭之下，觀眾很難放肆的大笑，他們的作品也從來都不為休閑娛樂提供素材，堅持著要把時代的傷痕累累和命運的萬劫不復，直白的獻給你，像是一個時代的白描。(魏頔/文)

　　(責編： YY)